Minha paixão pelo livro de artista

 

RecnaC 2022

O livro de artista é, para mim, uma fusão poética entre arte e literatura visual — uma forma de expressão que transcende o papel e se transforma em experiência. Desde cedo, os livros foram portais para minha imaginação. Ao mergulhar em romances, eu não apenas lia: eu vivia as histórias, sentia seus personagens, caminhava por seus cenários. Hoje, como artista plástica formada em gravura, essa mesma entrega à imaginação se reflete em minha produção artística.

Meus livros de artista não são feitos para serem simplesmente folheados. Eles são criados para serem imaginados, sentidos, vividos. Cada página, cada textura, cada contraste entre luz e sombra carrega fragmentos da minha vida, das minhas inquietações, dos meus sentimentos mais profundos. São obras que convidam à introspecção, à autoavaliação, ao autoconhecimento, caminhos que a arte abre diante de nós.

Acredito que a arte tem o poder de transformar. Talvez não o mundo inteiro, mas certamente o mundo de alguém. E o livro de artista, com seu apelo tátil e visual, é um veículo potente dessa transformação. Ele não impõe uma leitura linear, mas propõe uma jornada sensorial, onde o leitor se torna coautor da experiência.

Para mim, criar é uma forma de existir. É o elo entre o mundo externo e o meu eu interior. Como já ouvi em algum lugar: “a loucura gera criação... a ausência de loucura não produz arte.” E é nesse espaço entre o caos e a lucidez que meus livros de artista ganham vida, como testemunhos visuais da maturidade, da prudência, da sabedoria que a arte pode revelar.